Niektóre z najciekawszych dzieł sztuki w Twoim domu są tworzone z nieoczekiwanych lub nietradycyjnych materiałów. Homedit znalazł wspaniałe przykłady tych pomysłów artystycznych w Miami podczas Art Basel. Wszystkie te dzieła tworzą iluzje. Gotowe dzieło, oglądane z daleka, wydaje się jedną rzeczą, ale z bliższej perspektywy jest to zupełnie inna sprawa. Bliższe spojrzenie powoduje, że widzowie mogą podziwiać manipulację komponentów przez artystę w tak mistrzowski sposób.
Te kule mogą przypominać kolorowe jeżowce, których kolczaste powierzchnie wystają ze ściany. Ale podejdź bliżej i zobaczysz, że artysta Andres Schiavo ukształtował je z drobno zaostrzonych punktów kolorowych ołówków. Prace Schiavo składają się z obu pomieszanych punktów, takich jak te, a także precyzyjnie ułożonych kompozycji geometrycznych.
Zawiesić koszulę jako sztukę? Zanim osądzisz, przyjrzyj się bliżej szacie, a iluzja zostanie ujawniona. „Another Long Day” Andrew Myers to ścienna rzeźba wykonana z drobiazgowo umieszczonych śrub. Fale tkaniny, pokazy i pasemka są tworzone przez kąt i wysokość śruby. Ostatnie prace Myersa to portrety, które wykorzystują do 10.000 śrub, z których każda jest ręcznie umieszczana i malowana.
W tym samym duchu rzeźbiarz Marcus Levine wykorzystuje ponad 200 000 gwoździ, aby stworzyć swoje drobiazgi. Levine działa na dużych, białych drewnianych panelach, młotkujących gwoździach na różnych wysokościach, tworząc niesamowitą głębię, wymiar i teksturę. Wszystkie jego projekty są wykonywane z wolnej ręki i nie śledzi żadnego projektu na planszy.
Ten kawałek wydaje się być subtelnie kolorowym dziełem abstrakcyjnym, ale po bliższym przyjrzeniu się można zobaczyć starannie pomalowane wielobarwne paznokcie. Urodzony w Wenezueli Cesar Andrade, który mieszka i pracuje w Paryżu, zaczął tworzyć swoje prace związane z siatkami, kolorami i sztuką cieni, kiedy przeprowadził się tam w 1968 roku.
Obraz żywych owoców Christiana Faura przypomina piksel, ale w rzeczywistości składa się z ręcznie odlewanych kredek. Są one następnie układane w drewniane ramy, aby tworzyć obrazy, które artysta pisze „w wyjątkowy sposób równoważy zalety fotografii i rzeźby”.
Faliste rzędy kolorowych pałeczek to wyróżniająca się cecha tego dzieła. Malowane kije zostały osadzone w czarnej żywicy po wielu próbach i błędach artysty. Powstały utwór jest dramatyczny i wciągający, dzięki odczuciu widzów ruchu.
Oświadczenia - inspirujące, prowokacyjne lub cokolwiek innego - są popularnymi motywami graficznymi na wszystkich poziomach cen. Ten kawałek tekstury wygląda zabawnie, dopóki nie przyjrzysz się trochę bliżej. Staje się oświadczeniem społecznym, gdy zauważysz, że jest zrobiony z pustych kapsułek pigułek.
Praca Federico Uribe przeciwstawia się opisowi. Kolaże są tkane, składane i konstruowane z różnego rodzaju nieoczekiwanych materiałów. Uribe zdaje się malować materiałami, od monet po pociski i pianino. Chociaż prace są głównie dwuwymiarowe, wiele jego prac to rzeźby 3D zwierząt. z daleka przenikają się, a bliższe spojrzenie sprawia, że pragnienie dotykania jest niemal nie do odparcia.
Urodzony w Niemczech Günther Uecker używa zwykłych stalowych gwoździ, które są jego podłożem do pokrywania desek i mebli setkami gwoździ. Jego prace wyglądają nieco chaotycznie, ale są sugestywne. Abstrakcja, ale przypominająca prawdziwe formy, faktura przyciąga widoki pomimo kolczastej natury.
Londyński artysta Jack Tanner zdecydował się wykorzystać akry jako swój środek wyboru po tym, jak ktoś podarował mu torbę z przerobionymi śrubami. Tanner tworzy te „eksploracje optyczne, które łączą zarówno ruch formy fizycznej, jak i koloru”, pisze.
Z daleka trudno powiedzieć, czy to dzieło sztuki jest kolażem, obrazem czy fotografią. Podejdź bliżej i odkryjesz tysiące małych rolek papieru.
Joe Black Mrugnij 2, stworzony w 2016 roku, składa się z tysięcy ręcznie malowanych plastikowych żołnierzyków z aluminium z powłoką żywiczną. Kolorowy, abstrakcyjny kawałek wygląda jak obraz fakturalny, z odważną kolorystyką wokół ciemnego środka. Black opisuje swoje dzieło Pop Art jako „ujawniające nieoczekiwane” - pisze Artsy.
Prace Matta Donovana wykonane z klocków LEGO oparte są na geometrycznych wzorach i przypominają piksele. Daleko od dzieł, które większość z nas stworzyła jako dzieci, praca artysty jest kolorowa, geometryczna i daje mnóstwo zabawy.
Koreański artysta Ran Hwang wykorzystuje materiały z branży mody, aby tworzyć prace na dużą skalę, szczególnie przyciski. Staranne i skrupulatne prace przynoszą złożone, zaskakujące prace. To wielkie dzieło to „Początek jasności”. Kolejny fantastyczny portret wykorzystujący przyciski Andy Warhola autorstwa Augusto Esquivela.
To tylko niektóre przykłady twórczych i oszałamiających prac, które artyści tworzą z niezwykłych materiałów. Takie dzieła, które tworzą iluzję, są szczególnie interesujące i zapewnią widzom możliwość kontemplacji przez całe życie.
